|
|
Краски плавно вливаются друг в друга. Применение этих приемов способствует тому, что предмет (или его часть) как бы отступает в глубь пространства.
Нельзя писать предметы обособленно, т. е. доводить проработку одного из них до определенной законченности, оставляя в то же время незаписанным фон или соседние предметы.
Как отмечал П. П. Чистяков, надо один мазок положить на кувшин, а другой в отношениях сразу же рядом положить на фон, плоскость стола и т. д. Следует внимательно относиться к изменению собственного цвета предметов под влиянием условий освещения, а также цветовой рефлексной взаимосвязи. Все это оказывает большое влияние на колористическое единство этюда, делает цвет предметов сложным, богатым. Вместе с тем надо внимательно следить за тем, чтобы рефлексы не разрушали форму предметов, а предметы в свету и в тени под влиянием рефлексов сохраняли бы свои материальные качества и отличия.
Особого внимания требует живопись первого плана натюрморта. Первый план надо четко строить в пластическом отношении, внимательно лепить цветом форму, выявлять освещенность, чтобы он служил активным вводом в композицию, воспринимался устойчиво, материально «поддерживал» предметы последующих планов. Очень часто в работах учащихся первый план остается пустым, плохо проработанным. В результате возникает ощущение, что он как бы проваливается, опускается, а предметы второго и последующего планов воспринимаются подвешенными или падающими на зрителя.
Работая над формой, деталями, не следует упускать из виду общий тон натуры. Надо все время согласовывать с ним живопись отдельных предметов и деталей. Иначе возможны ошибки в колористическом решении этюда, ведущие к потере цельности изображения.
На завершающей стадии работы над этюдом необходимо вновь вернуться к уточнению общего тонально-цветового и пластического решения этюда и подчинить ему частности — проверить, нет ли излишне ярких или резких пятен, контрастов, разрушающих Цельность, или, напротив, не потеряны ли звучность, насыщенность Цвета, контрастность деталей, что снижает выразительность этюдов.
От общего к частному и от частного к обогащенному деталями общему — таков путь поиска наибольшей выразительности этюда, выявления предметных характеристик: формы, материальности, цветовой и тональной гармонии, освещенности, пространства, живописно-пластической цельности изображения.
- 1 -
2 -
3 -
4 -
5 -
6 -
7 -
8 -
9 -
10 -
|
|
